tonificación dividida consiste en teñir las sombras de una imagen en un color y los aspectos más destacados en otro color. Aunque principalmente se aplica a imágenes en blanco y negro, este método bastante éxito se puede utilizar en imágenes en color. Antes de decidirse a utilizar esta técnica, sin embargo, sabiendo que un poco de la teoría del color es útil.
Pero primero, un poco de teoría del color
La rueda de color Unidos La rueda de color
rueda de colores del artista (o círculo) es una representación visual de la teoría del color. Es una gran herramienta a utilizar cuando se está combinando colores. Comúnmente, al igual que con ourexample anteriormente, la rueda de color se divide en 12 colores basados en de Isaac Newton rojo, amarillo y azul modelo (RYB). Newton dividió la luz del sol (blanco) en rojo, naranja, amarillo, verde, cian y azul; luego se unió a los dos extremos juntos para mostrar cómo progresaban thecolours una en la otra.
Algunos colores son más agradables que otros juntos. Los que werecognise como particularmente agradables se conoce como color Armonías, andthey son los que dos o más colores tienen una relación fija en nuestra rueda de color.
Primaria, Secundaria y Terciaria Colores
Uno Ofthe primeras cosas que aprendemos sobre el color en la escuela es que hay colores: threeprimary. rojas, amarillas y azules (como en nuestra explicación anterior) México La colores primarios, rojo, amarillo y azul
colores Oursecondary sería lograr un verde, naranja y morado, ya que son la mezcla de dos colores primarios de nuestras juntas resultof
colores secundarios se obtienen mezclando colores primarios
Tertiarycolours se hacen mediante la mezcla de los colores primarios y secundarios juntos.; se obtiene theidea!
¿Cómo trabajan juntos los colores
complementaria Colores
Los colores opuestos entre sí en el círculo cromático son conocidos como colores complementarios. Blues y naranja /amarillo trabajan particularmente bien con el tono dividido.
Los colores complementarios son los colores que se colocan frente (o lo suficientemente cerca) entre sí y trabajan bien juntos
Análogo Colores
colores
son análogas generalmente se encuentran en la naturaleza
Analogouscolours con frecuencia se encuentran en la naturaleza. Son uno al lado del otro en la rueda de un andcomplement otro pozo.
Otherschemes que funcionan bien juntos son triádica, donde se dibuja un triángulo en thecolour rueda y las puntas se colocan en los colores que seleccionaría a gotogether; Tetrádica andQuadratic. Una vez más, imaginar la forma overthe rueda y donde los bordes se encuentran, esos son los colores que yo elegiría, movingthe forma alrededor de la rueda para conseguir diferentes esquemas.
Los colores cálidos y fríos
El color la rueda se puede dividir en colores cálidos y fríos
Warmcolours son 'avance' saidto o "se acercan más. '; pensar en colores cálidos en una habitación, tienden tomake que se sienta más cómodo y acogedor, ¿verdad? Los colores fríos, entonces, se dice que dothe opuesto y parecer que "retroceda". Ellos nos hacen pensar en el mar y el cielo; bigopen espacios. Hay una base biológica para estas sensaciones de cerca y de lejos cuando vemos el color, básicamente en función de dónde longitudes de onda de luz se enfocan en el ojo, pero eso es un poco fuera del alcance de este tutorial. Y luego están entonces tonalidades frías y cálidas de cada color, pero ifwe comienzan a entrar en
que
mi mayfrazzle cabeza! Explorando el color realmente no tiene fin de cosas interesantes para aprender acerca de
Con la fascinante complejidad de colores establecido ahora que me quedo con lo básico:. cómo puede emparejar el color cambia el
sensación de un
¿fotografía? Gettingthe equilibrio adecuado entre cálido y frío es importante whenchoosing sus colores para la División tonificante. Piense en whatmood tu foto transmite. ¿Quieres crear la sensación de gran openspace, o algo más íntimo? El balance de su dos colores en consecuencia, la precedencia givingslight a la que refleja el estado de ánimo que vamos a dar. Understandingwhat colores hacen y cómo usarlos realmente pueden ayudarle a añadir a su fotografíasy crear grandes resultados.
Split-tonificación en Photoshop
Youcan leyó dos grandes métodos de dividir tonificante usando Photoshop en Peter Sawyer 2011 tutorial 2 Técnicas Dividir tonos en Adobe Photoshop
.
Si you'reshooting en RAW, sin embargo, las cosas son aún más fácil. Abra la cámara de imágenes RAW inPhotoshop, y seguir a
El cambio de escala de grises
Si youwant Split-tono de una imagen en escala de grises (o escala de grises de ir hacia delante como Photoshopuses la ortografía americana), haga clic en su HSL pestaña /Escala de grises y haga clic en
Convertir toGrayscale
donde se pueden hacer ajustes adicionales a la mezcla como desee. Si estás Split-tonificación una imagen en color ignorar este paso y continúe con la siguiente.
Convertir la imagen a escala de grises
Adición Sus tonalidades
Clickon el icono Dividir tonos.
Uso la pestaña fracción de tonificación para elegir sus tonalidades
You'llsee un tono y la saturación de barras tanto para sus luces y sombras, así como la barra de abalance. Escoger los colores para cada uno basado en lo que sabemos sobre la teoría del color, tratar de dos colores complementarios. Quiero tratar de azul para las sombras y forhighlights amarillo aquí, así que mis deslizadores ahora el siguiente aspecto:
Barra de thebalance favorecerá más destacado si se desliza hacia la derecha (tan amarillo eneste caso) o sombras a la izquierda ( azul en este caso). Pruebe diferentes tonalidades juntos y playwith la fuerza de saturación; Me tienden a favorecer la 'es más menos' withthis enfoque. Un toque sutil puede recorrer un largo camino para crear el estado de ánimo de la imagen.
Cómo utilizar con eficacia Split-tonificación
tonificación Split es veryversatile, he visto que se usa con buenos resultados con todo desde paisajes toportraits a la arquitectura. En particular, se puede crear un moodyatmosphere fabuloso para una imagen, calentarlo o enfriarlo
Esto hace un gran uso de la parte caliente del espectro. [Foto: Sharon Legg]
Esta foto makesgreat uso de la parte caliente del espectro. A pesar de que existen definiteblues y púrpuras en allí, el /los colores crema punta thebalance predominantemente amarilla. También estamos introducidos en el cuadro por la viñeta darkeningthe bordes, lo que crea una sensación de cercanía, y se centra la atención del espectador en el centro del marco. Fotos: por contraste con el último ejemplo, esta imagen utilizan tonalidades del fresco parte del espectro [foto: Sharon Legg]
los fríos azules y verdes aquí y trabajar reallywell. El blanco y amarillo de las flores ayuda a mantener algunos de la balanza contra los tonos fríos.
Cuando dividida ablack tonificación y foto en blanco o en escala de grises, los colores que elija son igualmente importantin transmitir su estado de ánimo previsto.
un tiro postproceso alguno en comparación con una versión dividida en tonos
Whencompared lado a lado con la imagen de la cámara directamente fuera de, se puede ver que la imagen dividida en tonos crea una sensación más temperamental, atmosférico que quería. Solía azul para enfriar las sombras y yellowto se caliente el cielo. Por el contrario, la adición de un tono rojizo a las sombras se reallywarm una imagen y es muy eficaz en los tiros otoñales
Por último, si se está trabajando en una serie de imágenes relacionadas -. Decir una boda, una sesión retrato, o una historia en imágenes, por ejemplo - la adición de una muy sutil pero constante dividir tonificante para la selección puede ayudar a traer una sensación de continuidad y cohesión a la serie. En su cuerpo de trabajo más amplio, División tonificante puede ser un valioso para la creación de un estilo personal.
Espero que haya encontrado útil este tutorial, y que le ha dado una mejor ideaof lo Dividir tonos es. Un poco de teoría del color aplicada y alguna técnica básica puede ser una herramienta poderosa para emphasing afectan el nivel emocional en las imágenes.
