Retrato puede ser un tema difícil, especialmente para los recién llegados a la fotografía. Hay algo acerca de pedirle a alguien que sea un modelo que es un poco estresante si no está acostumbrado a ella. No sólo usted tiene que encontrar un sujeto dispuesto, pero también tiene que averiguar dónde y cuando el rodaje se va a tener lugar, y cómo dirigir su modelo una vez que el rodaje se pone en marcha. Todo sin llegar a través de alguien que no sabe lo que están haciendo. Por suerte, yo estoy aquí para ayudar.
Mi primer consejo es relajarse y disfrutar de ella. Usted obtendrá las mejores fotos de esa manera. Además, si su modelo cuenta con el rodaje que son más propensos a trabajar con usted otra vez. Una vez que haya dominado las habilidades requeridas y tienen algo de confianza, el retrato es tremendamente gratificante.
Lo bueno de retratos es que cada brote es un hecho aislado. Es sólo usted, su tema y una cámara. No es como la fotografía del paisaje, donde el sujeto es estática y se puede fotografiar una y otra vez por otros fotógrafos, así como a ti mismo. Eso significa que los resultados de cada brote son únicos. Las personas cambian a medida que crecen y se congelan momentos retratos que se hacen más significativa a medida que pasa el tiempo.
Encontrar un modelo
Antes de empezar, el primer requisito es un modelo. Un buen lugar para comenzar es con la familia o amigos, ya que su relación significa que no se trata de extraños. Pero si usted no sabe cualquier tema que quieran, es necesario mirar un poco más lejos. El Internet es una buena fuente - mi sitio web favorito para los modelos hallazgo es Model Mayhem. El estándar de fotografía en el sitio también es muy alta y una fuente digna de inspiración
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Si usted no puede encontrar un sujeto adecuado, autorretrato podría ser una opción. La señorita Aniela ha encontrado fama y fortuna a través de su trabajo auto-retrato. Una mirada a través de sus fotos le inspirará. Un par de otros autorretratos me gusta son Olivia Bell y Carmen González. Los tres toman fotos de otras personas también.
Cuando se acerque a su modelo, tiene una idea en mente. Además, es importante darse cuenta de que el modelado es difícil. Llegar a algún tipo de compensación, incluso si es sólo imprime desde el rodaje.
práctica de tiro dentro y hacia fuera
Interior (iluminado con flash portátil) al aire libre (iluminado con luz natural)
Tal vez la primera decisión a tomar es si su rodaje se llevará a cabo en el interior o en el exterior. Yo prefiero salir a la calle, pero si se tiene la suerte de tener una casa o una habitación fotogénica puede utilizar como un estudio de disparar a continuación, en casa te libera de estar a merced de las condiciones meteorológicas. Si está disparando dentro, se puede utilizar ya sea luz natural o el flash.
La luz natural que funciona bien si usted tiene un lugar fotogénico con grandes ventanas para dejar entrar la luz. Por un poco de inspiración echar un vistazo a la obra de Jan Scholz, que tiene algunos de los mejores trabajos de la luz natural que he visto.
Flash puede tomar un tiempo para aprender a usar bien pero significa que usted puede tomar fotos cuando lo desee, incluso por la noche. La Escuela de Fotografía Lastolite es un buen recurso para el aprendizaje de flash de estudio y se puede aprender acerca de flash portátil de Strobist, Joe McNally y Speedliting. Los últimos tres sitios web tienen un montón de artículos sobre el uso de flash portátil tanto en interior como exterior. También hay muchos recursos disponibles en Phototuts +.
Mitchell Kananshkevich tiene un gran libro electrónico acerca de la iluminación, el flash cubre, reflectores y luz natural aquí. Piet Van den Eynde tiene dos más aquí.
Cambiar la lente teleobjetivo corto retrato
lente de ángulo lensWide
elección del objetivo dicta el enfoque se toma durante el rodaje. Un método consiste en utilizar un teleobjetivo corto (alrededor del rango de 85-100mm en una cámara de cine /35 mm de fotograma completo). Estas lentes se llaman tradicionalmente lentes de retrato por una razón. Puede tomar disparos a la cabeza, fotos de cuerpo entero, disparos hasta la cintura y casi cualquier otro tipo de retrato disparo con ellos.
Primer lentes también son útiles para el retrato porque sus aberturas máximas más amplios permiten tomar fotos con poca luz niveles y también lanzan el fondo fuera de foco. Usted puede experimentar con enfoque selectivo con estas lentes. Un objetivo de focal fija de 50 mm (un gran objetivo para retratos en una cámara con sensor de cultivos) es la forma más barata de comenzar con objetivos de focal fija. Puede aprender más sobre las lentes de primera 50mm aquí.
Otro enfoque es el uso de una lente de gran angular. Esto le permite incluir más de los antecedentes y obtener más de la escena en foco. Es necesario tener cuidado para acercarse lo suficiente para su modelo con una lente de gran angular, de lo contrario pueden ser demasiado pequeños en el marco. ángulos amplias perspectivas son un favorito entre los retratistas ambientales.
Usted puede aprender más sobre el retrato del medio ambiente aquí.
Avanzar en su conocimiento de la configuración de la cámara
La opción más simple es fijar la cámara en modo retrato (si lo tiene) y dejar que la cámara se encargue de la configuración. Esto le permite olvidarse de los ajustes de la cámara mientras la cámara está haciendo el trabajo y concentrarse en tomar buenas fotos. Sin embargo, no le da tanto control como algunos de los otros modos.
Mi preferencia es utilizar cualquiera de prioridad de obturación o modos de prioridad de apertura, dependiendo del efecto que quiero. Si quiero una abertura específica (decir que estoy tirando de par en par con la abertura máxima de mi lente como en la foto superior), entonces yo uso prioridad de apertura y asegúrese que la velocidad de obturación es lo suficientemente alto como para evitar el movimiento de la cámara.
Por otra parte, si la abertura no es tan importante, que utiliza prioridad de obturación y ajuste la velocidad de obturación que quiero. Entonces puede cambiar el ISO y el diafragma si quiero más o menos profundidad de campo
Tome fotos de su familia
Para hacer fotografías de su familia es muy gratificante. A medida que pasan los años se creará un registro de su familia en crecimiento y cambio de paso de las décadas. No hay ninguna razón por qué no puede ir más allá de tomar "instantáneas" y tomar algunos retratos de buena calidad.
admiro Chris Orwig en esta área de la fotografía. Echar un vistazo a su blog para ver algunas fotos de inspiración de su familia. Su libro Personas Imágenes: 30 Ejercicios para la creación de fotografías auténtico es un excelente recurso para aprender sobre todos los tipos de fotografía de retrato.
Experimento con la moda y el retrato editorial fotografía
Este es un género de la fotografía cuya intención es crear fotos, a menudo de modelos o celebridades, para ilustrar artículos de revistas, se extiende por la moda o la publicidad. Es una zona difícil de conseguir en que la manera de la tapa y fotógrafos editoriales tienen acceso a los recursos que el resto de nosotros no hacer, como modelos, maquilladores, estilistas y directores de arte para ayudar a subir con el concepto de un rodaje .
es un esfuerzo de equipo. Sin embargo, eso no quiere decir que no se puede aprender a hacer lo mismo. Todos los mejores fotógrafos de hoy fueron una vez los estudiantes y muchos empezaron a cabo sólo con equipamiento básico, el deseo de aprender y la visión creativa.
Por ejemplo, mira el trabajo de Lara Jade en Deviantart. Ella comenzó como un principiante, y ha pasado a ser un fotógrafo profesional de moda. Volviendo a sus primeras fotos se puede ver cómo su trabajo ha progresado a lo largo de los años.
El post de Jingna Zhang "El equipo y en el que el dinero proviene de" explica cómo se inició el aprendizaje con un equipo mínimo.
Tratar de capturar "carácter"
la fotografía de moda tiene lugar en un mundo de fantasía. Captura de "carácter" es casi el enfoque opuesto. Usted está tratando de capturar la realidad de su cuidador, y expresar algo sobre su personalidad en la foto. Un consejo es para pedirles que llevar ropa que normalmente se usarían en la vida cotidiana, en lugar de vestirse para la cámara. Si tienen un trabajo o pasatiempo interesante tal vez va a tomar una foto de ellos haciendo eso.
Usted puede aprender mucho acerca de los retratos de algunos de los maestros. Yousuf Karsh era un experto en la captura de caracteres. Esta foto de Ernest Hemingway es uno de mis favoritos. Hay una divertida historia detrás de la imagen de Winston Churchill, también.
Alex Alexander es un fotógrafo contemporáneo que es bueno en la captura el carácter de sus temas. Algunos de sus modelos son artistas y actores y trabaja con ellos para crear bellos retratos.
Experimento con los procesos de impresión alternativos
Algunos fotógrafos están utilizando procesos de impresión alternativos para crear algunos retratos interesantes. procesos de impresión alternativos pueden ser difíciles de dominar, pero esto también significa que no mucha gente va a tratar de ellos para que puedan ser una buena manera de crear retratos con una apariencia única. Christopher R. Pérez tiene algunos retratos en blanco y negro hermoso creadas con una variedad de técnicas y equipos.
Usted puede aprender más acerca de los procesos de impresión alternativos en alternativephotography.com. Si te gusta el aspecto de algunos de estos procesos, se pueden crear efectos similares utilizando el plug-in de efectos Topaz negro y blanco.
Trate de hacer sus primeras sesiones abarcan una gran cantidad de técnicas
Desde el principio, una gran cantidad de fotógrafos obtener un modelo y tratar de replicar una técnica específica con ellos. De vez en cuando funciona, pero muchas veces lo que nos provoca frustración.
Me gustaría animar a la gente a probar inicialmente a cabo una gran cantidad de cosas con un modelo. Esto significa que si algo no está funcionando, que acaba de pasar a una nueva idea. Asimismo, mantendrá tanto usted como su modelo se convierta en aburrido y frustrado.
Estas fotos de arriba de la Abadía fueron tomadas en la misma tarde, a las afueras de Auckland. He utilizado un objetivo de focal fija de 85 mm para todos ellos. La idea era tomar un enfoque sencillo y variar los retratos mediante la búsqueda de antecedentes interesantes. El tratamiento de post-procesamiento, una mezcla de color y variedad en blanco y negro, también ha añadido.
Conclusión
Retrato, para mí, es uno de los tipos más desafiantes y gratificantes de la fotografía hay es. Pero con tanta inspiración disponibles lugares en línea y tantos que aprender, no hay nada que alguien pueda hacerse de vuelta de la mejora de sus retratos. Todo lo que necesita es el deseo de aprender, un toque de visión creativa y mucha práctica.
