La temperatura del color juega un papel para determinar el aspecto de una fotografía. No sólo dicta su ambiente, tiene un factor psicológico en la forma en que el espectador se internaliza. Aunque la mayoría de los sujetos tienden a verse mejor en luz cálida, hay situaciones en las que la luz caliente no está bien. Piense en un día de niebla o uno lleno de lluvia o nieve. Estas tres circunstancias, se dan las tonalidades claras fresco y parecería raro si uno fuera a perder el tiempo en Photoshop para que se vean oro, rojo, amarillo o naranja.
Con respecto al factor psicológico, tonos cálidos connotan la comodidad, el calor, la relajación y la paz, entre otros sentimientos. Por ejemplo, incluso fotos de hielo y nieve que se crean al amanecer y al atardecer sugieren calidez, independientemente de la temperatura exterior. El fotógrafo puede haber soportado temperaturas bajo cero de 30 grados con sensaciones térmicas mucho más bajos, pero el espectador de la imagen no se sentirá que debido al color de la luz. Por el contrario, el espectador de la misma escena filmada en un día nublado o triste con un tono más azul fresco percibirá la frigidez. Como lo demuestran las imágenes que lo acompañan, temperatura de color, que se rige por la hora del día, tiene un gran impacto en la "sensación" de la foto. En las dos fotos hechas en el Parque Nacional Grand Teton, la diferencia de tiempo fue de sólo 33 minutos, sin embargo, el calor, sienta, mira, y el estado de ánimo de las fotos son completamente diferentes. La versión del amanecer tiene una sensación mucho más fría que la tomada sólo un corto tiempo después de la salida del sol. El color del amanecer es predominantemente azul con excepción de la banda de color rosa en el cielo. No mucho tiempo después de que el sol se abrió en el horizonte, la escena adquirió un tono mucho más cálido. En la foto de paisaje marino, la inminente tormenta y cielo siniestro comunican una sensación fría y poco acogedora. Por otro lado, la foto del muñón erizadas tomada en la salida del sol irradia calor y los brazos abiertos. Hasta cierto punto, los colores cálidos y naturales pueden ser mejoradas utilizando filtros o en post-producción. Lo mismo es válido para los colores naturales de tono fresco. Yo te desanime de intentar calentar agresivamente naturalmente escenas en tonos fríos, ya que produce un resultado incómodo y menos-que-natural. Si usted va para un efecto especial, y luego darle una turbina. Para obtener más de una idea de cómo el color de los efectos de luz una foto, experimentar con preajustes de balance de blancos en Photoshop para cambiar la temperatura de color. Utilizar el convertidor RAW para ver qué tipo de mira las opciones desplegables en el cuadro de balance de blancos proporcionan. La sombra y la configuración nublados aportan calidez a una captura de tungsteno al aire libre mientras lo enfría. Fluorescente enfría el blues, pero golpea a los magentas. La luz del día y flash proporcionan resultados muy similares. Así que ¿qué se puede deducir de lo anterior? Aprenda a combinar la luz al sujeto oa un aspecto en particular que desea impartir. El primer paso es aprender a leer a la luz y para sentirse cómodo sabiendo qué efecto tiene la luz en tonos fríos y cálidos. Esto proviene de la experiencia y el estudio de las imágenes que son predominantemente un tono o la otra. Rodar en condiciones que proporcionan tanto "siente", y estudiar el efecto. Si el deseo es hacer hincapié en tonalidades frescas, días nublados y ventosos son una buena apuesta. Para obtener la mejor luz cálida, se concentran en la salida y la puesta del sol. La conclusión es que salir y fotografiar en todo tipo de condiciones y aplicar lo que se aprende a todos los futuros brotes. Visita
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